Podcast sobre canciones y música

Seguimos con la serie dedicada a la Música en las canciones. Hoy, en el capítulo número 11, comentaré un recurso musical muy útil y muy utilizado para añadir notas a las siete que suele tener cada tonalidad: los dominantes secundarios. Puede que ya sepas en qué consisten o puede que no, pero en cualquier caso, tienen un papel destacado en la mayoría de géneros de la música popular moderna y, si escribes canciones o te gustaría hacerlo, no puedes dejar de conocerlos. Vamos a ver un poco qué y cómo son.

El episodio de hoy lo he querido dedicar a la creatividad y la rutina. Dos conceptos que muchas veces se han presentado como contrapuestos, como enemigos. El tema central, lo que va a ser la columna vertebral de este programa es sencillamente examinar cómo afrontamos la actividad musical, el trabajo creativo. Vamos a hablar de objetivos, de tiempo, de espacio, de los elementos más importantes que componen nuestra forma de hacer las cosas, en relación con la música, con su práctica y aprendizaje, con cómo nos organizamos, y también con la productividad y los resultados.

El episodio de hoy del podcast de hacer canciones, está dedicado al noble arte de grabar canciones.
Desde la invención de las técnicas modernas de grabación, los soportes para audio y la posibilidad de comercializar masivamente productos sonoros, se han grabado canciones y música con ese objetivo. Pero, especialmente, desde la aparición de los dispositivos digitales y la proliferación de los Home Studios, las posibilidades y las razones por las que grabar una canción se han multiplicado. Vamos a hablar de todo ello.

Nuevo capítulo de la serie La Música de las canciones. Hoy hablaremos de la tonalidad menor. Nos fijaremos en la accidentada historia de esta idea armónica que, partiendo del triunfo del sistema tonal, tuvo que hacer algunos ajustes para encajar en los requisitos de esa forma de componer y armonizar música o canciones. Vamos a ver cuales fueron esos cambios.

Hoy termina la serie que he llamado Historia de las canciones. En estos 10 programas hemos recorrido a grandes rasgos la historia de estos artefactos tan especiales, tan cercanos a nosotros en todas las épocas. Para terminar, en este último capítulo hablaré de lo que conocemos como música popular o moderna, es decir, el torrente de estilos que han desfilado por el siglo XX y XXI y su relación con los cambios en la sociedad o, lo que es lo mismo, en las comunidades humanas del último siglo aproximadamente.

El episodio de hoy del podcast de hacercanciones.com está dedicado a un pilar fundamental de la música, probablemente el más importante a la hora de entender, practicar y disfrutar de las obras instrumentales y las canciones. Estoy hablando de escuchar, de la audición en sí misma, de lo que pasa en nuestras cabezas cuando un grupo de sonidos entra en nuestros oídos, cuando una composición musical se mete en nuestro cerebro.

Bien. Ya hemos llegado al noveno capítulo de las serie. Después de haber analizado una buena parte de los aspectos que forman y afectan a las letras de las canciones, la métrica, la rima, los recursos narrativos, las figuras literarias, el lenguaje y los temas, por separado, ya es hora de reunirlos a todos en el material verbal de que están hechas: el texto.

Noveno capítulo de la serie de programas dedicados a la Historia de las canciones. De dónde vienen estos artefactos maravillosos, qué aventuras han vivido y cómo han ido cambiando a lo largo del tiempo. Hoy, después de ya un largo viaje, llegamos a finales del siglo XIX. Tras el importante periodo en que la música tonal y sus ramificaciones habían monopolizado prácticamente la composición y, por lo tanto, el oído musical de generaciones de oyentes, algo estaba a punto de cambiar.

Seguimos con la serie dedicada a los aspectos musicales de las canciones. Hoy hablaremos de la tonalidad, esa forma de enfocar la armonía que ha reinado en la música occidental durante siglos y sigue teniendo hoy, en casi cualquier estilo musical, una presencia destacada. La inmensa mayoría de las canciones que escuchamos cada día y […]

Hoy, en el octavo episodio de la serie Las leras de las canciones, de hacercanciones.com, toca hablar de una cuestión que a veces se confunde con otras semejantes, que preside desde las alturas, o desde el fondo del escenario las obras literarias y entre ellas, también, las letras de las canciones. Son los temas, aquello sobre lo que tratan, en definitiva, los textos que leemos, recitamos y cantamos.

Después de bastantes programas en los que hemos tratado asuntos más o menos técnicos del antiguo arte de la composición, en este programa nos vamos a centrar en las personas, en esos seres humanos que hacen una cosa en concreto: canciones. Quién son, cómo son, qué tienen o no de especial y qué los distingue del resto de los mortales.

Seguimos con la serie dedicada a la música en las canciones, de hacercanciones.com. Los acordes están por todos lados. En las canciones que escuchamos a diario, en la música que tocamos, no importa el nivel o conocimiento que tengamos. Hoy hablaremos de ellos, sus definiciones, cómo se forman y qué papel juegan en el contexto […]